Искусство костюма и текстиля

в УрГАХУ · Екатеринбург

Год	БюджетПроходной балл на бюджетные места — сумма баллов последнего зачисленного в этом году.	ПлатноеПроходной балл на платные места в этом году.	Мест БЧисло бюджетных мест в этом году.	Мест ПЧисло платных мест в этом году.	Цена/год
2026	275	209	12	2	390 000 ₽
2025	182	—	12	2	333 300 ₽
2018	258	—	6	5	—

На программе «Искусство костюма и текстиля» в УрГАХУ готовят художников-модельеров и дизайнеров, которые работают не только с формой костюма, но и с материалами — от традиционного текстиля до экспериментальных техник. Студенты изучают историю костюма, основы текстильного рисунка, конструирование, макетирование и технологии обработки тканей. Особенность подготовки в том, что она строится на сочетании художественного проектирования и инженерного подхода к созданию одежды: акцент сделан на ручное и машинное формование, печать по ткани, вышивку и батик. Это не просто дизайн одежды, а полноценная работа с фактурой, цветом и структурой материала. УрГАХУ — единственный в регионе профильный вуз, где направление «Искусство костюма и текстиля» существует в контексте архитектурно-художественной школы. Это даёт студентам доступ к мастерским и лабораториям по текстилю, а также к преподавателям-практикам, которые совмещают педагогику с работой в индустрии моды и театра. Стоимость обучения на контракте не указана, но ежегодно точную цифру можно уточнить в приёмной комиссии. Программа подойдёт тем, кто хочет не просто шить, а создавать авторские коллекции, работать с уникальными текстильными техниками и понимать, как костюм взаимодействует с пространством и архитектурой. Выпускники могут стать художниками по костюму в театре и кино, дизайнерами одежды и текстиля, технологами швейного производства или арт-директорами в брендах, специализирующихся на эксклюзивных тканях и аксессуарах. Вузовская база позволяет также продолжить карьеру в реставрации исторического костюма или в сфере художественного текстиля для интерьеров.

Направление «Искусство костюма и текстиля» (ФГОС 54.03.03) готовит специалистов в области дизайна одежды, текстильных изделий и аксессуаров. Студенты изучают историю костюма, материаловедение, конструирование и моделирование одежды, а также современные технологии производства. Программа сочетает художественное проектирование с инженерными и экономическими дисциплинами, что позволяет выпускникам создавать как эксклюзивные коллекции, так и массовую продукцию. Ключевые дисциплины: «Дизайн костюма», «Технология швейных изделий», «Композиция костюма», «Материалы для одежды и текстиля», «История искусства и дизайна», «Макетирование и прототипирование», «Цветоведение и колористика», «Основы предпринимательства в модной индустрии». Студенты учатся разрабатывать эскизы, конструировать лекала, подбирать материалы, использовать CAD-системы (например, Optitex, Gerber) и создавать fashion-иллюстрации. Выпускник владеет навыками художественного проектирования, конструирования и технологии изготовления одежды и текстиля; умеет анализировать тренды, работать с цветом и формой, создавать техническую документацию. Компетенции включают знание свойств материалов, методов обработки, основ маркетинга и управления производством. Выпускник готов к самостоятельной творческой и проектной деятельности, а также к работе в команде. Область применения широка: от индустрии моды (дизайн одежды, аксессуаров, текстиля для интерьера) до театра, кино и event-индустрии. Особенность направления – интеграция традиционных ремесленных техник (вышивка, кружево) с цифровыми технологиями (3D-печать, лазерная резка). Это позволяет выпускникам создавать инновационные продукты и быть востребованными в условиях растущего рынка персонализированной моды и устойчивого развития.

Выпускники могут работать дизайнерами одежды, текстиля или аксессуаров, конструкторами-модельерами, технологами швейного производства, стилистами, байерами, арт-директорами в модных домах, швейных фабриках, ателье, компаниях по производству тканей, а также в сфере театра и кино (художник по костюмам). Востребованы в ритейле (merchandiser, visual merchandiser), в глянцевых изданиях и рекламных агентствах. Перспективы: открытие собственного бренда, работа в международных компаниях (например, Inditex, H&M), участие в неделях моды. Рынок труда активен: по данным порталов вакансий, спрос на дизайнеров одежды и текстиля растет на 10-15% ежегодно, особенно в сегменте кастомизации и экологичной моды.