← Каталог
/
РГУ им. А.Н. Косыгина
/
Изобразительное, декоративно-прикладное искусство и архитектура · Музыкальное искусство · Техническая эстетика и дизайн
Аспирантура
5.10.3
форма обучения: очная
Изобразительное, декоративно-прикладное искусство и архитектура · Музыкальное искусство · Техническая эстетика и дизайн
в РГУ им. А.Н. Косыгина · Москва
«Изобразительное, декоративно-прикладное искусство и архитектура · Музыкальное искусство · Техническая эстетика и дизайн» — программа уровня «аспирантура»
в вузе РГУ им. А.Н. Косыгина (Москва),
направление подготовки 5.10.3 «Виды искусства (с указанием конкретного искусства)».
Бюджетных мест — 20, платных — 15, стоимость обучения — 463 000 ₽/год. Ниже — динамика баллов по годам, количество мест и стоимость.
📋 Конкурс на эту программу — приём 2026
Живые конкурсные списки по всем видам мест — основные, целевая, особая и отдельная квоты.
«Порог сейчас» считается по всем подавшим и почти всегда завышен: большинство стоящих выше
уйдут в другие вузы. Реальную границу лучше показывает «проходной по согласиям»,
а по завершении кампании — балл с пометкой «приказ»: фактический проходной последнего
зачисленного (на платных местах — по договорам и оплате).
Обновлено: 2026-08-30 12:27:15.
| Вид мест / форма |
Мест |
Подано |
СогласийСколько человек подали согласие на зачисление именно сюда. Согласие можно держать только в одном вузе на одном направлении, поэтому это самые реальные претенденты на места. |
ПроходнойС пометкой «приказ» — фактический балл последнего зачисленного по приказу (для платных мест — по договорам и оплате). Без пометки — проходной по согласиям: балл последнего человека С СОГЛАСИЕМ, помещающегося в число мест. «—» — границы нет: либо приказ по группе не публиковался, либо согласий меньше, чем мест. |
Порог по всемСумма баллов последнего в пределах мест, если считать ВСЕХ подавших. Почти всегда завышен: большинство стоящих выше уйдут в другие вузы или на свои первые приоритеты. Не финальный проходной. |
|
|
Основные места в рамках КЦП Очная · Аспирантура
|
20 |
69 |
51 |
187 |
189 |
⭐ В план Список → |
|
Платные места Очная · Аспирантура
|
15 |
29 |
19 |
175 |
180 |
Список → |
История приёма
| Год |
БюджетПроходной балл на бюджетные места — сумма баллов последнего зачисленного в этом году. |
ПлатноеПроходной балл на платные места в этом году. |
Мест БЧисло бюджетных мест в этом году. |
Мест ПЧисло платных мест в этом году. |
Цена/год |
|
2026 |
187 |
— |
20 |
15 |
463 000 ₽ |
Об обучении на программе
Программа охватывает три профиля: музыкальное искусство, техническую эстетику и дизайн, изобразительное, декоративно-прикладное искусство и архитектуру. Диссертация строится вокруг конкретного вида искусства и может быть посвящена его истории, теории, художественному языку, авторским методам, проектной культуре или взаимодействию искусства с технологиями. Аспиранты осваивают источниковедческий и сравнительный анализ, работу с произведениями и архивами, визуальные методы и описание проектной практики.
Для РГУ им. А.Н. Косыгина сочетание этих профилей соответствует общей специализации на технологиях, дизайне и искусстве. Исследовательская работа может учитывать свойства материалов, производственные способы, эстетические решения и культурный контекст предмета. Соседство инженерных, дизайнерских и гуманитарных направлений особенно важно для тем на границе искусствоведения, истории техники, материальной культуры и современного проектирования.
Программа подойдёт искусствоведам, дизайнерам, архитекторам, музыковедам и художникам, которые способны превратить профессиональный опыт в научную проблему. Степень кандидата искусствоведения подтверждает исследовательскую квалификацию и помогает развиваться в вузе, музее, архиве, экспертной или кураторской работе. Она также полезна руководителям творческих и проектных коллективов, которым нужны навыки аргументированного анализа, систематизации источников и оценки художественных решений.
О направлении «Виды искусства (с указанием конкретного искусства)»
Специальность исследует конкретный вид искусства, который указывается в теме и документах подготовки: изобразительное, музыкальное, театральное, хореографическое, киноискусство, архитектуру, дизайн или другое направление. Объекты – произведения, художественные языки, авторские методы, жанры, стили, школы, исполнительские и постановочные практики. От общей теории культуры специальность отличается сосредоточенностью на материале и профессиональной системе одного искусства.
Направления зависят от выбранной области. Исследователь может изучать композицию и иконографию живописи, музыкальную форму и исполнительскую интерпретацию, режиссуру и сценографию, экранный язык, хореографическую лексику, архитектурную типологию или методы дизайна. Диссертации посвящают творчеству автора, истории школы, эволюции жанра, анализу цикла произведений, взаимодействию технологий и художественного языка, реконструкции постановки или проблемам исполнительства.
Аспирант осваивает специальные методы анализа произведения, источниковедение, работу с архивами и каталогами, атрибуцию, сравнительно-исторический и стилистический анализ, фиксацию исполнительских практик и исследование профессиональной рецепции. Обычно сдают иностранный язык, историю и философию науки и специальную дисциплину по соответствующему искусству. Итог – диссертация на степень кандидата искусствоведения.
Результаты применяются в истории и теории искусства, образовании, критике, кураторской работе, репертуарной и издательской деятельности, атрибуции и сохранении произведений. Специальность связана с культурологией, историей, эстетикой, филологией, медиаисследованиями и практикой выбранного искусства.
Все вузы по направлению «Виды искусства (с указанием конкретного искусства)» →
Кем работать
Кандидаты искусствоведения работают в творческих и классических вузах, НИИ, музеях, театрах, концертных и выставочных организациях, архивах, издательствах и профильных медиа. Возможные должности – преподаватель, научный сотрудник, искусствовед, театровед, музыковед, киновед, куратор, критик, редактор, драматург или консультант художественного проекта.
Степень нужна для академической карьеры и углубленного преподавания истории и теории искусства. В профессиональной среде она подтверждает способность проводить атрибуцию, анализировать художественный материал, готовить научные издания и формировать обоснованные кураторские и репертуарные решения.