Театроведение

в РГИСИ · Санкт-Петербург

Год	БюджетПроходной балл на бюджетные места — сумма баллов последнего зачисленного в этом году.	ПлатноеПроходной балл на платные места в этом году.	Мест БЧисло бюджетных мест в этом году.	Мест ПЧисло платных мест в этом году.	Цена/год
2026	332	280	20	5	539 000 ₽
2025	393	350	23	5	580 000 ₽
2024	372	238	—	—	—
2023	384	238	—	—	—
2022	384	238	—	—	—
2018	237	201	10	5	—

Программа «Театроведение» в РГИСИ готовит исследователей и критиков театра, способных анализировать драматургию, режиссуру и сценографию в историческом и современном контексте. Упор делается на изучение истории русского и зарубежного театра, теории драмы, театральной критики и музейного дела. Студенты осваивают навыки написания рецензий, работы с архивами и подготовки изданий о театре. Особенность программы — интеграция в живой театральный процесс Санкт-Петербурга: практика на базах ведущих городских театров и участие в репертуарной политике. РГИСИ — старейший театральный вуз России с 245-летней историей, где театроведческая школа сформировалась ещё в XIX веке. Здесь преподают действующие театральные критики, редакторы и сотрудники музеев, что обеспечивает прямую связь академического знания с актуальной сценой. Стоимость платного обучения не объявлена, но места на бюджете — ключевой ресурс для абитуриентов с высокими результатами. Программа подойдёт тем, кто готов системно изучать театр как искусство и общественное явление, а не стремится к сценической профессии. Выпускники работают театральными критиками, редакторами в СМИ и издательствах, кураторами музейных экспозиций, сотрудниками архивов и пресс-служб театров. Учитывая петербургский контекст с его плотностью театров и фестивалей, востребованность таких специалистов здесь традиционно высока.

Направление «Театроведение» (ФГОС 52.03.05) готовит специалистов, изучающих теорию и историю театрального искусства, драматургию, критику и менеджмент в сфере культуры. Студенты осваивают методы анализа спектаклей, закономерности развития театра от античности до современности, а также принципы организации театрального дела. Программа сочетает гуманитарные дисциплины (история, философия, литература) с профильными театроведческими курсами, развивая аналитическое мышление и навыки интерпретации художественных текстов. Ключевые дисциплины: история зарубежного и русского театра, теория драмы, театральная критика, современный театральный процесс, сценография, менеджмент в театре, основы режиссуры и актерского мастерства. Студенты изучают драматургию, учатся писать рецензии, анализировать постановки, разбираются в правовых и экономических аспектах театральной деятельности. Практические занятия включают посещение спектаклей, работу в архивах и участие в театральных фестивалях. Выпускник получает знания в области истории и теории театра, навыки критического анализа, умение создавать тексты разных жанров (рецензии, статьи, эссе), компетенции в организации театрального дела и продвижении проектов. Он способен оценивать художественное качество спектаклей, вести исследовательскую работу, редактировать профильные издания и курировать театральные программы. Направление интересно сочетанием гуманитарной эрудиции и практической работы в живой театральной среде. Особенность — возможность погружения в современный культурный процесс, участие в фестивалях и лабораториях, а также гибкость: выпускники могут работать как в академической сфере, так и в медиа, PR и менеджменте искусства.

Выпускники работают театральными критиками в СМИ (газеты, журналы, интернет-порталы), редакторами и авторами в театральных изданиях, литературными сотрудниками театров, заведующими литературной частью. Также востребованы в музеях (как специалисты по театральному наследию), в продюсерских центрах, отделах маркетинга и PR театров, в образовательных учреждениях (преподаватели истории театра). Перспективы: рост до главного редактора, руководителя литературной части, куратора фестивалей. Рынок труда стабилен, особенно в крупных городах с развитой театральной инфраструктурой, где требуются квалифицированные эксперты для анализа и популяризации театра.